Nureyev Rudolf Khametovich é um dos "desertores" mais famosos, ou seja, pessoas que deixaram a União Soviética e não retornaram. Nureyev tornou-se famoso não apenas como um excelente dançarino e coreógrafo. Para muitos, ele é conhecido por histórias escandalosas e uma vida pessoal vibrante.
Anos da infância
Oficialmente, a cidade de Irkutsk é listada como o local de nascimento de Nureyev, mas isso não corresponde exatamente à verdade. Hamet, o pai do futuro dançarino, era um oficial político do Exército Vermelho e serviu em Vladivostok. Em março de 1938, Farida, mãe de Rudolph, que estava no último mês de gravidez, foi procurar o marido. Em 17 de março, em um trem na estação Razdolnaya (perto de Irkutsk), ela deu à luz um menino saudável. O próprio Nureyev prestou especial atenção ao primeiro fato de sua biografia, encontrando nele um certo presságio por toda a vida.
Rudolph não foi o primeiro filho da família Nureyev. Ele tinha três irmãs mais velhas: Lilia, Rozida e Rosa, e Rudolph mantinha um relacionamento mais caloroso com o último. Depois de um ano e meio de vida em Vladivostok, os Nureyevs se mudaram para Moscou. Mas assim que começaram a estabelecer a vida em um novo lugar, a União Soviética se opôs à Alemanha nazista na Segunda Guerra Mundial. Hamet, sendo militar, foi para a frente entre os primeiros. O avanço bem-sucedido da Wehrmacht para Moscou levou ao fato de sua família ter sido evacuada: primeiro para Chelyabinsk e depois para a vila de Shchuchye, localizada perto de Ufa.
Rudolf Nureyev lembrou a mesma coisa sobre os anos de guerra que as outras crianças: a escuridão ao redor, falta de comida, excesso de frio. Isso se refletiu em seu personagem: o garoto ficou muito nervoso, rapidamente começou a chorar, chegando a ficar histérico.
Primeiro balé
Mas nem tudo foi tão ruim durante os anos de evacuação. Aos cinco anos, Rudolf apareceu pela primeira vez no balé. Eles colocaram a Crane Song. A partir desse momento, ele teve a ideia de dançar, e Farida entregou o filho a uma danceteria do jardim de infância. Rudolph estudou prontamente e, mesmo com o resto do círculo, falou com soldados feridos.
O pai voltou da guerra quando Nureyev tinha oito anos. Criar um filho chocou o pai: ele era exatamente o oposto do que alguns chamam de "homem de verdade". Rudolph não só era fisicamente muito fraco, mas também se engajou em dançar, o que não era de todo acolhido no ambiente do martírio. Hamet imediatamente procedeu à "reeducação": bateu no filho quando freqüentava uma danceteria, pintou-lhe todas as delícias da vida profissional. Quando quase todas as crianças do grupo de dança foram a Leningrado para continuar seus estudos, Hamet não deixou seu filho entrar, alegando falta de dinheiro.
Mas seu pai não podia voltar o coração de Rudolph para os canteiros de obras dos planos de cinco anos de Stalin. Fraco fisicamente, Nureyev Jr. era muito forte em espírito. Juntamente com sua mãe, ele conseguiu quebrar a teimosia de seu pai. No exílio em Ufa viveu a ex-solista do balé Diaghilev, Anna Udaltsova. Foi ela quem estudou com Rudolph, e insistiu que o garoto capaz fosse à escola em Leningrado.
Em 1955, Moscou sediou o festival de arte de Bashkiria, que deveria apresentar a trupe de dança de Nureyev com a mesma "Crane Song". Rudolph teve sorte: o solista de repente adoeceu. Em pouco tempo, apesar do perigo para a saúde, o jovem aprendeu toda a festa e conquistou todo o salão, apesar das lesões recebidas durante os ensaios. Então, em cena apareceu o futuro "gênio indomável" - Rudolf Nureyev.
Anos de estudo
Após um sucesso retumbante, Rudolph estava determinado a estudar. Ele poderia ter entrado no estúdio de coreografia de Moscou, mas não havia dormitório. Então Nureyev vai para Leningrado, onde passa com sucesso nos exames de admissão. Mas então ficou claro que Nureyev, de dezessete anos, estava atrás catastroficamente de seus colegas em termos de habilidade e técnica: geralmente crianças a partir dos 12 anos eram aceitas no estúdio de coreografia. O jovem começa a trabalhar duro consigo mesmo, absorvendo todo o tempo seus ensaios e treinamentos. Ao mesmo tempo, as relações com outros estudantes não se somam: elas riem dele e o chamam de caipira. Por um curto período de tempo, Nureyev esteve à beira de um colapso nervoso. R. Pushkin, um dos professores da escola, que viu um potencial considerável em Rudolph e respeitou seu desejo de dominar todos os conceitos básicos de domínio da dança, na verdade salva o jovem oferecendo-se para ficar com ele.
Com os professores, no entanto, nem sempre foi tranquilo. Pushkin apareceu na vida de Nureyev, devido ao fato de ele, tendo dificilmente ingressado na escola, exigindo a substituição de outro professor, que também era diretor. Qualquer outra pessoa seria expulsa por essa demanda, mas Nureyev, por causa de seu talento indiscutível, foi perdoado por esse truque e seu professor foi realmente substituído.
Durante seus estudos em Leningrado, Nureyev também se preocupou em elevar seu nível cultural. Além de dançar, ele teve aulas de música, visitou museus e teatros. Apesar da cortina de ferro, Rudolph conseguiu revistas estrangeiras, onde estudou técnicas de dança ocidental.
Em 1958, Rudolf Nureyev se formou na faculdade. Seu sucesso foi acompanhado de perto por uma das bailarinas soviéticas mais famosas - Natalia Dudinskaya. Apesar da diferença significativa de idade (tinha 49 anos e Rudolph, 19), convidou o jovem talento a se tornar seu parceiro no balé Laurencia. O desempenho foi um enorme sucesso para o público, e os parceiros de Nureyev serão sempre mais velhos que ele.
Vida na URSS
No Teatro de Ópera e Balé, nomeado em homenagem a S. M. Kirov (hoje Teatro Mariinsky), Nureyev serviu por três anos. Embora sua admissão tardia em uma instituição educacional especializada tenha afetado, e muitos críticos viram uma série de erros bastante grosseiros na dança de Rudolph, nesse curto período Nureyev conseguiu organizar uma verdadeira revolução no balé soviético. A regra não escrita anteriormente era que a estrela no palco é uma bailarina, enquanto o parceiro desempenha um papel de apoio. Isso não era do agrado de Rudolph. Ele foi capaz de tornar a dança dos homens auto-suficiente. Todos os erros e desvios do cânon logo começaram a ser considerados uma maneira especial de dança.
Em uma competição de balé em Moscou, Nureyev emparelhado com Alla Sizova ficou em primeiro lugar, mas se recusou a aceitar o prêmio: a realidade soviética o odiava. Ele ficou particularmente irritado por o governo ter alocado para ele e Alla um apartamento de dois quartos para dois, citando a falta de moradia gratuita. Nesse ato, Rudolph viu uma espécie de desdém: como se quisesse se casar com Sizova. Se o governo soviético realmente se propusesse a esse objetivo, seria desagradavelmente surpreendido. Embora na juventude, segundo o próprio Nureyev, ele tenha mantido relações sexuais com mulheres, ele gostava muito mais de homens. Logo ele saiu do apartamento, novamente se instalando com sua professora e sua esposa.
O sucesso na URSS permitiu que Nureyev viajasse com passeios pela Europa como membro de uma trupe de dança. Ele visitou a Bulgária, a República Democrática Alemã e até o Egito, e em todos os lugares as apresentações com sua participação foram frustradas pelos aplausos veementes da platéia. Aos 23 anos, ele foi declarado o melhor dançarino do mundo.
França
Tours em Paris se tornou um ponto de virada na biografia de Rudolf Nureyev. As autoridades soviéticas, que temiam que a imagem cuidadosamente cultivada do "capitalismo podre" pudesse desmoronar quando as pessoas entraram em contato com a cultura e a vida dos países europeus, introduziram regras especiais para encontrar artistas convidados no exterior. Entre outros, havia um requisito de não andar pela cidade sozinho: era possível mover apenas cinco. Havia também uma lista de pessoas com quem a comunicação era estritamente proibida. E para que os artistas não esquecessem, atrás deles havia uma vigilância secreta dos oficiais da KGB.
A princípio, Nureyev não era o principal alvo da vigilância. De grande interesse foi Alla Osipenka, parceira de Rudolf Nureyev em Swan Lake. Ela já esteve no exterior antes, e em 1956 um empresário ocidental ofereceu-lhe um contrato. Ela foi rapidamente enviada para o aeroporto e de lá - de volta para a URSS. Cinco anos depois, essa história ainda era lembrada e os olhos da bailarina não estavam perdidos. Os oficiais da KGB começaram a trabalhar tão zelosamente que, todas as noites no restaurante, sentavam-se à mesa de Osipenko e a atormentavam tanto com conversas que ela foi forçada a falar diretamente.
Mas logo ficou claro que Nureyev precisava prestar mais atenção. Primeiro, ele andou sozinho por Paris. Em segundo lugar, ele conheceu sem levar em conta a lista de pessoas proibidas. E terceiro, e este foi o mais perigoso, reuniu-se com homens. O presidente da KGB foi forçado a relatar ao Comitê Central do PCUS que, apesar de muitas discussões preventivas, Nureyev não mudou seu comportamento.
Conversas com oficiais da KGB mostraram claramente ao artista que, depois de suas aventuras em Paris, não se deveria retornar a um país onde a homossexualidade era uma ofensa criminal. Além disso, a reação dos órgãos punitivos não demorou a chegar. Quando toda a tropa deveria voar para continuar a turnê em Londres, Nureyev foi informado de que estava partindo para Moscou. De qualquer forma, isso significava que a carreira do dançarino havia terminado. Então ele decidiu se arriscar. Há uma lenda de que Nureyev pulou a barreira e fugiu, mas essa versão é contestada em vários livros sobre Rudolf Nureyev. É possível que ele tenha sido solicitado a enganar o agente especial. Nureyev tentou alcançar o avião, mas não teve tempo: a escada já estava saindo. Então ele se voltou para os policiais que assistiram a cena inteira com um pedido de asilo político.
Além da cortina de ferro
Embora Nureyev estivesse fora de alcance, em Moscou, eles decidiram punir o artista que escapou e organizaram um julgamento à revelia. O dançarino foi acusado de traição. A corte rapidamente se transformou em uma farsa quando os amigos do "desertor" conseguiram provar que a traição era "involuntária". Como resultado, Nureyev foi condenado a sete anos de prisão. Fato interessante: essa frase nunca foi retirada de Rudolf Nureyev. Mais tarde, ele conseguiu se infiltrar na URSS no funeral de sua mãe. Ninguém o puniu por isso. Perestroika reinou no país. Mais tarde, quando o doente terminal Nureyev visitou novamente a URSS em 1989, a sentença não foi novamente efetivada. O dançarino foi capaz de se apresentar pela última vez no palco do Kirov Theatre, a partir do qual sua carreira começou. Mas, não enfrentando uma sentença judicial, Nureyev aprendeu o que é uma sentença pública. Descobriu-se que ele é conhecido em todo o mundo, mas não em casa. As autoridades soviéticas tentaram impedir a sociedade de saber quão famoso é o "desertor". Portanto, durante a performance, as pessoas nem imaginavam qual estrela de magnitude aparece diante delas.
No momento do voo, Nureyev tinha apenas 36 francos. Mas durante muito tempo ele não precisou se preocupar com comida. Dois meses depois, tornou-se membro da tropa de balé do Marquês de Cuevas. No entanto, Nureyev não teve chance de ficar lá por um longo tempo. O governo francês, tendo examinado o caso do dançarino, decidiu não conceder-lhe asilo político. Rudolph teve que procurar outras maneiras de permanecer no Ocidente. Para esse fim, ele vai para a Dinamarca, mais leal a essas questões. Enquanto as autoridades dinamarquesas resolveram a questão com os documentos, o público pôde apreciar a dança de Rudolf Nureyev no Teatro Real de Copenhague. Depois da Dinamarca, o artista foi para Nova York e depois para Londres, onde ocorreu um evento excepcional: ele foi aceito no Royal Ballet de Londres, embora os regulamentos proibissem a assinatura de contratos com pessoas que não eram sujeitas à coroa britânica. O talento e a fama de Nureyev lhe permitiram abrir uma exceção. Em Londres, Nureyev tornou-se parceiro de outra estrela mundialmente famosa: Margot Fontaine.
Eric Brun
Uma viagem à Dinamarca não apenas permitiu que o dançarino fugitivo obtivesse asilo político. Embora a vida pessoal seja uma das questões mais controversas e complexas da biografia de Rudolf Nureyev, vários pesquisadores concordam que Eric Brun, que Rudolph conheceu em Copenhague, se tornou o principal amor de sua vida.
Seu par tornou-se a personificação da tese que os opostos atraem. Nureyev tinha um caráter pesado: ele era rude, severo, às vezes histérico. Brun, em todas as situações, mostrou calma e contenção, foi distinguido por um senso inato de tato. Se Rudolph, apesar de seu talento e habilidade, não conseguia se livrar completamente dos erros associados à sua admissão tardia na escola de coreografia, então Eric era famoso principalmente por sua habilidade e técnica.
Pela primeira vez, Nureyev ouviu falar de Eric em 1960, quando ele se apresentou em turnê na URSS. Ele não conseguiu chegar à peça, mas as críticas entusiasmadas de seus amigos o forçaram a encontrar vídeos amadores. A habilidade do dinamarquês deliciou sinceramente Rudolph.
O conhecimento em tempo integral de dois talentos foi organizado pela noiva de Brun - Maria Tolchiff. Ela sabia da admiração que Rudolph sentia pelos dinamarqueses e chamava a si mesma de noivo. A primeira reunião acabou sendo lacônica: Nureyev ainda falava inglês pouco. No entanto, a simpatia entre eles surgiu imediatamente. Por algum tempo eles se conheceram nos ensaios e, em seguida, Eric convidou Rudolph para jantar. Tolchiff, percebendo o que estava acontecendo, fez uma birra, que foi observada por toda a trupe de dança.
As relações se desenvolveram rapidamente, apesar da diferença de caráter. Nureyev muitas vezes desmoronava, organizava pogroms reais em seu apartamento, Brun escapava da casa e Rudolph então correu atrás dele e o convenceu a voltar. Fotos de Rudolph Nureyev e Eric Brun demonstram uma verdadeira intimidade entre dois homens. Naquela época, a sociedade era bastante cautelosa com a homossexualidade. Isso não impediu Nureyev de exibir sua orientação. A emancipação fez-lhe um serviço cruel. Então, para os ouvidos de Eric, ouvimos constantemente rumores sobre trapaça com o parceiro. Entre seus amantes estavam Freddie Mercury, Anthony Perkins, e alguém afirmou que até Jean Mare estava na cama de Nureyev. Havia inveja profissional: no Ocidente, a imagem de Nureyev - um fugitivo da deprimente realidade soviética - era exagerada. O profissional Brun era muito vulnerável a isso.
No entanto, seu relacionamento foi encerrado por uma razão completamente diferente. Nureyev determinou firmemente sua orientação e Brun era bissexual. Acontece que ele se encontra regularmente com uma mulher de quem ele ainda tem um filho. Após 25 anos de relacionamento, a separação foi indolor. Os homens conseguiram manter relações amistosas. Em 1986, Brun estava gravemente doente. Como a AIDS era percebida pela sociedade como uma doença vergonhosa, punição de cima por um estilo de vida homossexual, foi declarado oficialmente que Brun estava morrendo de câncer. Nureyev foi imediatamente até ele e estava perto do fim. Rudolf Nureyev manteve uma foto de Eric Brun até sua morte em sua mesa.
Balé
O crescimento da popularidade internacional de Rudolph, que proporcionou tantos minutos difíceis a Eric, foi facilitado por Margot Fontaine. Com seu registro, Rudolph se torna regular em eventos sociais. Seu dueto criativo tornou-se um dos mais harmoniosos e bem sucedidos na história do balé. O indomável gênio Rudolf Nureyev deu nova vida à dança de Fontaine, que já pensava em deixar o palco. Em 1964, eles se apresentaram na Ópera de Viena. Então o dançarino tentou sua mão como coreógrafo: foi ele quem encenou a peça "Lago dos Cisnes". Rudolph Nureyev e Margot Fontaine evitaram aplausos ensurdecedores. A ovação durou tanto tempo que os trabalhadores foram forçados a levantar a cortina mais de oitenta vezes. Essa união criativa durou dez anos.
A vida secular e o sucesso mundial não afetaram o desempenho do dançarino. Com passeios, ele viajou pelo mundo inteiro, sem ter idéia do fim de semana ou das férias. Dentro de uma semana, Nureyev poderia aparecer em Paris, Londres, Montreal e Tóquio. Embora ele tenha sido aconselhado a desacelerar, o que era prejudicial à sua saúde, Rudolph não ouviu ninguém. O sono normal também era um luxo inatingível para ele: Nureyev dormia cerca de quatro horas por dia, e mais frequentemente em um táxi ou avião. Depois de 1975, Rudolph começou a dar mais de trezentos concertos por ano. O sucesso no palco logo fez de Nureyev um homem muito rico. Havia dinheiro suficiente para comprar uma pequena ilha no mar Mediterrâneo. Mas as dificuldades que afetavam a família Nureyev durante a Segunda Guerra Mundial deixaram uma forte marca na personalidade do dançarino. Ao contrário de outras pessoas ricas, Rudolph era notável por sua mesquinharia. Ele nunca conseguia esquecer que, quando criança, tinha que carregar coisas de suas irmãs, e uma vez que sua mãe o carregava para a escola de costas, porque ele não podia comprar sapatos para seu filho. É claro que Nureyev não contou a ninguém sobre isso e geralmente descartou perguntas sobre o passado. Portanto, a mesquinhez do artista mundialmente famoso chocou seus amigos e conhecidos. Segundo as histórias deles, ele nunca se pagou em um restaurante.
Nureyev mostrou-se repetidamente como um inovador. Entre suas produções, o balé de um ato Young Man and Death é o mais famoso. Felizmente, em 1966, Roland Petit filmou a performance de Nureyev para a televisão, e o público moderno pode apreciar o talento do dançarino e diretor. A inovação se manifestou no fato de Nureyev lançar as bases de sua trama tensa de balé. A garota que personifica a morte zomba do garoto que se apaixonou por ela. Quando ele ameaça desesperadamente cometer suicídio, ela graciosamente lhe dá um laço. Para transmitir a peça na televisão, Nureyev usou efeitos especiais: após a cena, onde ele se pendura em um gancho na sala, segue-se outra, na qual o Jovem já está na forca.
Diretor e ator
Desde 1983, por seis anos, Nureyev liderou o balé da Grand Opera de Paris. Sua nomeação causou uma reação mista. O trabalho do diretor foi acompanhado por constantes conspirações e até protestos abertos. Mas isso não impediu Nureyev de defender seu ponto de vista. Por sua iniciativa, muitos clássicos russos foram encenados, antes de tudo - os balés de Tchaikovsky. A Grand Opera se tornou uma verdadeira formadora de tendências, e sua trupe se tornou a mais respeitada associação de dançarinos. Sob Nureyev, também foi construído um novo prédio na Praça da Bastilha. Uma característica de Rudolph, como líder, era seu desejo de dar lugar a uma nova geração de dançarinos. Ao mesmo tempo, ele ignorou a hierarquia estabelecida e poderia dar uma parte solo a uma bailarina pouco conhecida através da cabeça de uma estrela reconhecida universalmente.
A natureza aguda de Nureyev não ajudou a trupe a tratá-lo com amor, embora reconhecesse seus méritos. No calor do momento, ele poderia repreender a bailarina por um pequeno erro. Além disso, nas expressões ele não era tímido. Mudanças de humor afetaram pessoas desconhecidas. Depois de convidar o coreógrafo soviético Igor Moiseyev para jantar, Nureyev, inexplicavelmente, entrou em um clima sombrio e, em resposta a uma tentativa de descobrir o motivo, ele usou uma obscenidade russa. O jantar foi roubado.
Além do balé, Rudolf Nureyev estava interessado no ofício do ator. De volta à URSS, ele jogou no filme “Souls Flying”, filmado especificamente para a All-Union Review of Choreographic Schools. Mas um jogo especial do dançarino não era necessário então. Ele começou a desempenhar papéis dramáticos reais apenas no Ocidente. Наибольшим успехом среди его актерских работ стала роль в биографическом фильме "Валентино", посвященному известному актеру эпохи немого кино. Другую крупную роль удалось получить в криминальной картине "На виду". В этом фильме Рудольф Нуреев снялся в паре с молодой, но уже очень известной Настасьей Кински. Критики обошли картину молчанием, а сейчас о ней помнят лишь те, кто интересуется творчеством великого танцора. Но вряд ли он стремился к большему. Балет подчинил себе всю жизнь Рудольфа Нуреева. Фильмы для него стали лишь любопытным экспериментом.
Хотя настроения в обществе постепенно менялись в сторону свободы, в том числе сексуальной, Нуреев продолжал эпатировать публику. Так, для многих он был не всемирно известным танцором, балетмейстером и актером, а человеком, который послужил моделью для эротической фотосессии журнала Vogue. Обнаженные фото Рудольфа Нуреева разделили общество на негодующих и сочувствующих, но до всех возможных скандалов танцору не было никакого дела. Он прекрасно понимал, что на его спектакли будут ходить в любом случае.
Чудовищные нагрузки на здоровье, а также борьба со СПИДом вынудили Нуреева отказаться от активного участия в спектаклях. Но он продолжал заниматься постановками и даже выступал в роли дирижера. Он не мыслил своей жизни без балета и присутствовал на своих спектаклях даже в очень тяжелом состоянии. Однажды, когда публика захотела увидеть своего кумира, его вынесли на сцену на носилках.
Борьба с болезнью и смерть
ВИЧ в крови Нуреева обнаружили в 1983 году. Анализ показал, что он находится там уже долгое время. Тактика замалчивания истинного масштаба эпидемии властями, отсутствие поддержки в обществе привели к крайне низкой информированности населения о болезни. По одной из версий, Нуреев заразился ВИЧ не во время полового акта. Однажды он перебегал дорогу и был сбит автомобилем. В больнице ему сделали переливание зараженной кровью.
Но причины, по которым он оказался инфицирован, Нуреева интересовали мало. Его богатство позволяло надеяться, что будет обнаружено лекарство. На лечение Нуреев тратил до двух миллионов долларов ежегодно. Однако проку с этого было мало. Врач Мишель Канези предложил известному танцору попробовать новое экспериментальное лекарство, которое вводилось внутривенно. Инъекции вызывали такую боль, что спустя четыре месяца Нуреев отказался продолжать курс. В 1988 году он вновь добровольно принял участие в апробации нового препарата - "Азидотимидина", хотя и знал о его тяжелых побочных эффектах. Лечение не принесло выздоровления. В 1992 году болезнь вступила в заключительную стадию. Нуреев отчаянно цеплялся за жизнь, так как хотел завершить свою постановку "Ромео и Джульетты". На некоторое время болезнь отступила, и мечта Рудольфа сбылась. Но уже в конце года состояние здоровья Нуреева резко ухудшилось. 20 ноября он лег в больницу. СПИД так сильно разрушил тело танцора, что он практически не мог шевелиться и есть. 6 января 1993 года он умер. По словам Канези, смерть не была мучительной.
