Zurab Tsereteli criou mais de cinco mil obras de escultura, pintura e gráficos. Talvez não exista na Rússia um artista cujo trabalho cause críticas tão controversas.
Segundo seus projetos, foram criadas atrações em Moscou que causaram uma avaliação negativa do público. Os críticos acreditam que as habilidades criativas desse mestre correspondem ao nível de um artista-designer comum. A transferência do monumento a Pedro I é debatida há mais de dez anos. No entanto, o Museu Zurab Tsereteli é popular entre os moscovitas. Há muitas críticas positivas sobre os trabalhos apresentados aqui.
Breve curriculum vitae
Zurab Tsereteli nasceu em 1934 em Tbilisi. Ele se formou na Academia de Artes, depois continuou seus estudos na França. No início dos anos 60, Tsereteli começou um trabalho ativo no campo da arte monumental. Seus trabalhos esculturais são apresentados em exposições no Brasil, Espanha, Grã-Bretanha, EUA, Japão, França e Geórgia. Em 2010, o artista recebeu o prestigioso prêmio National Art Society of the USA.
Museu Zurab Tsereteli em Moscou
A primeira exposição foi aberta em novembro de 2009. O Museu Zurab Tsereteli está localizado em um prédio de três andares no centro da capital. A exposição abre as etapas do desenvolvimento criativo do artista para os visitantes. Suas obras combinam elementos da arte georgiana antiga com as tradições da moderna escola européia. Nos dois lados da entrada existem esculturas representando grandes pintores - Pablo Picasso e Marc Chagall. O artista conheceu pessoalmente essas personalidades destacadas. No entanto, no Museu de Zurab Tsereteli existem muitos monumentos dedicados a celebridades.
Nem todo artista está pronto para deixar os espectadores entrarem em seu estúdio. Por regra, este território está fechado para visitantes. Mas na oficina do artista, cujo trabalho é discutido no artigo de hoje, qualquer um pode ir. Faz parte do Museu Zurab Tsereteli. O artista expõe novas pinturas principalmente em Bolshaya Gruzinskaya. A propósito, o local da oficina-museu de Zurab Tsereteli não foi escolhido por acaso. A casa em que Tsereteli mora desde 1993 está localizada na rua onde viviam os representantes da nobreza georgiana. O próprio artista vem de uma antiga família principesca.
Zurab Tsereteli fundou o Museu de Arte Moderna em 1999. Hoje, as exposições realizadas nele desempenham um papel significativo na vida artística de Moscou. O museu está localizado em quatro locais. Filial - Casa-Museu de Zurab Tsereteli. Como já mencionado, ocupa três andares. Em cada uma delas há uma exposição dedicada a uma ou outra etapa do trabalho do artista.
Música e literatura
Aqui você pode ver obras dedicadas às origens da obra de Zurab Tsereteli. No museu de Bolshaya Gruzinskaya, no térreo, um retrato de bronze de Mstislav Rostropovich. A composição é construída em torno desta figura. Motivos antigos também estão presentes aqui - o excelente músico é cercado por musas. A principal fonte de inspiração para o artista sempre foi a própria arte em todas as suas manifestações. Na mesma sala onde está localizada a composição escultural dedicada a Rostropovich, você pode ver o famoso personagem Exupery - O Pequeno Príncipe, fundido em bronze.
"Tbilisi é meu amor"
À esquerda da entrada do museu, há uma coleção de painéis dedicados à cidade natal do artista. A série é chamada "Tbilisi - meu amor". Nessas obras, a capital da Geórgia é representada como Tsereteli lembrou durante sua infância. O artista voltou-se para a imagem da antiga Tbilisi e de seus habitantes mais de uma vez ao longo dos anos: tanto na escultura quanto na pintura e nos gráficos. No piso térreo do Museu de Arte Zurab Tsereteli, você pode ver pinturas em esmalte representando Tbilisi.
Outra coleção demonstra os interesses do mestre na Antiguidade. Aqui você pode ver obras esculturais representando os argonautas e heróis do antigo reino de Colchis, formados no território da Geórgia moderna no século V aC.
"Lágrima de tristeza"
Nas margens do rio Hudson, em memória dos trágicos eventos de 2001, um monumento projetado por Tsereteli foi erguido há 11 anos. Seu modelo está presente no museu, entre outras obras. "Tear of Sorrow" é uma stella de bronze, cuja altura é de 32 metros. O monumento lembra os contornos de uma das torres gêmeas destruídas por terroristas. Na abertura da "torre" - uma enorme lágrima, simbolizando a tristeza sem limites daqueles que perderam seus entes queridos em Nova York no dia 11 de setembro.
Pintores do século XX
Depois de ver o trabalho nos corredores do primeiro andar, você deve subir para o terceiro. Aqui estão retratos esculturais de mestres proeminentes no século XX: Matisse, Picasso, Van Gogh, Chagall, Gauguin. Uma etapa decisiva na obra de Tsereteli está associada às imagens desses artistas - em Paris, ele alcançou um novo nível de habilidade.
Zurab Tsereteli foi pela primeira vez à capital francesa em 1964. Essa viagem foi um evento importante em sua vida. O jovem artista mergulhou na incrível atmosfera da arte, familiarizou-se com as obras de Pablo Picasso, Marc Chagall. Tsereteli teve a sorte de visitar suas oficinas. Ele ficou impressionado com o talento multifacetado de Picasso e Chagall. Qualquer meio de expressão estava sujeito a esses artistas: de pequenos plásticos a pinturas monumentais. Então Tsereteli percebeu: a principal condição para a criatividade é um sentimento de liberdade.
Tema da memória nas esculturas de Tsereteli
Nas telas do artista, encontramos repetidamente um retrato de Charlie Chaplin. A arte plástica e extraordinária do grande comediante mais de uma vez inspirou Zurab Tsereteli. Ele incorporou a imagem de Chaplin em pintura, escultura e gráficos.
Entre as obras apresentadas no terceiro andar do museu, o personagem mais pessoal e íntimo são os retratos de sua esposa, falecida há vários anos. Inessa cercada por velas é um símbolo da memória eterna. A composição se distingue por combinações de cores quentes e frias, que criam uma energia forte, chama a atenção.
Outra pintura dedicada ao homem que influenciou a formação de Tsereteli como artista é o retrato de Lado Gudiashvili, o maior mestre georgiano do século XX. Este trabalho é uma homenagem ao pintor, que passou muitos anos em Paris. Gudiashvili conseguiu combinar em sua obra as características da arte européia moderna e os elementos da cultura georgiana, nos quais ele se tornou um exemplo para Tsereteli.
Segundo andar
Picasso, aparentemente, teve uma forte influência no trabalho de Tsereteli. Depois de ver as obras esculturais nos corredores do terceiro andar, os visitantes descem para o segundo e lá novamente vêem uma composição dedicada ao pintor espanhol. Aqui o retrato de Picasso está incorporado em gesso colorido. O retrato escultural é pintado nas cores azul, vermelho e preto. Tsereteli deu expressão ao seu trabalho, refletindo assim a essência do caráter do pintor - Picasso era uma pessoa inquieta e complexa.
"Picentaurus" é uma obra em que o artista espanhol é representado como uma criatura mítica - um centauro. A composição inclui detalhes com conteúdo diferente e fala sobre Picasso de diferentes ângulos: como pessoa e como criador. Obviamente, um lugar especial na obra de Zurab Tsereteli tira um retrato. Mas muitos entre seus trabalhos e ainda vida. O próprio Tsereteli afirma que as composições florais para ele são treinamentos, experimentos, exercícios que permitem resolver um problema técnico e colorístico específico.
