O teatro russo é nossa herança única, que é objeto de nosso orgulho e admiração implacável de estrangeiros. O diretor de teatro e cinema Pyotr Fomenko pertencia à geração de grandes idealistas, que está gradualmente saindo, mas que deu uma enorme contribuição à arte russa. A vida dessa pessoa não foi fácil, mas talvez tenha sido esse caminho que lhe proporcionou a experiência necessária para a criatividade.
Início da jornada
O futuro diretor Petr Fomenko nasceu em Moscou em 1932. Pouco se sabe sobre sua infância. Os tempos não eram fáceis e, provavelmente, em muitos aspectos, eles determinaram o conjunto de qualidades que Pyotr Fomenko possui.
Os pais do garoto não moraram juntos por muito tempo, seu pai morreu durante a Grande Guerra Patriótica e sua mãe criou seu filho sozinha. E ela se tornou a pessoa mais importante em sua vida. Mamãe tentou dar o melhor de tudo para o bebê. Petya era um garoto ativo, e ela o acostumou ativamente a esportes: futebol, tênis, patins. Todas essas habilidades e hobbies passarão com ele a vida toda, mesmo sendo muito adulto, ele famosa patinou com seus alunos. Mãe incutiu em seu filho outro grande amor, que determinou sua vida de várias maneiras, é uma paixão pela música. Petr Fomenko se formou na escola de música. Gnesins na classe de violino, e mais tarde na escola de música de Ippolitov-Ivanov. A educação musical e o amor por essa arte ajudaram Fomenko em todos os seus empreendimentos profissionais.
Procure você mesmo
Escolhendo uma profissão, Petr Fomenko ouviu seu coração, e isso o levou ao palco. Um papel importante na escolha foi desempenhado pela música, que, segundo o mestre, "o levou ao teatro". Em 1956, ingressou na Moscow Art Theatre School, tendo resistido a uma competição considerável. Entre os professores do futuro diretor estava Boris Vershilov, que fará muito por se tornar um mestre e lhe dará o básico dos segredos profissionais da escola Vakhtangov. A disposição travessa e a desobediência não permitiram que Fomenko se encaixasse no mundo conservador da escola clássica e ele foi expulso do terceiro ano "por vandalismo".
Continuando a busca por seu verdadeiro chamado, Peter entra na Faculdade de Filologia do Instituto Pedagógico. Ao longo dos anos de estudo, ele consegue conhecer pessoas como Yuri Vizbor, Julius Kim e Yuri Koval, que serão seus amigos pelo resto da vida. Lá, ele novamente entrou em contato com a arte teatral, participando ativamente da produção de esquetes.
Ganhar a si mesmo
Estudar no departamento de correspondência permitiu a Fomenko entrar no departamento de direção da GITIS para o curso de Nikolai Gorchakov, onde Andrei Goncharov ensinou, que mais tarde desempenhou um papel na vida de Fomenko. Nesse momento, Fomenko encenou sua primeira apresentação, "herança inquieta", e este se tornou o ponto de partida em sua vida chamando.
A educação ainda não deu a Fomenko um lugar garantido na profissão. Ele tem uma longa e dolorosa busca por seu lugar. Ele trabalha em vários teatros, não se recusa a encenar peças nas casas da cultura. Ele anseia por trabalho, mas críticas duras não querem reconhecer a manifestação excessiva do talento e não conformismo de Petr Fomenko, isso o condena a anos de inquietação, mas ele claramente entende sua missão e trabalha duro, apesar das dificuldades.
Romance com o teatro
Desde os anos 60 do século XX, o mestre tem colaborado ativamente com os famosos teatros de Moscou, na época Pyotr Fomenko, um diretor experimental que começa a reconhecer o público, está tomando forma. Em 1966, ele posa no teatro. A famosa peça de Mayakovsky, "A Morte de Tarelkin", que ridicularizou severamente as realidades da vida soviética, e a censura, é claro, não poderia perdoar o artista por tanta coragem. A apresentação foi proibida de ser exibida, o mesmo destino aguardou a produção de “New Mystery Buff” no Lensovet Theatre, o público nunca viu essa apresentação. Todas essas proibições levaram ao fato de o diretor não ser reclamado e, com o desejo de encontrar seu próprio teatro, ele parte para Tbilisi, onde trabalhará por duas temporadas.
Mais tarde, ele viveu por algum tempo em duas cidades: trabalhando no Teatro de Comédia de Leningrado e realizando apresentações nos cinemas de Moscou. O período de 1972 a 1981 apresenta um grande número de performances que formam o estilo de seu autor: "Love Spring", "This Sweet Old House", "Forest", "Terkin-Terkin" e outros.
Cineasta Petr Fomenko
As pesquisas por ele próprio levam Fomenko ao estúdio de cinema, onde ele realiza algumas de suas idéias nos filmes “Para o resto da minha vida” e “Passeios em um carro velho”. Mas um lugar especial em sua carreira criativa é ocupado pelo trabalho na televisão. O criador de um teatro de televisão único, muito procurado na União Soviética, foi Pyotr Fomenko. A filmografia nos estúdios de televisão inclui estas obras-primas: A Rainha de Espadas, Tiro, Undertaker e Infância. Adolescência. Juventude ”, “ Felicidade da família ”. Com esses trabalhos, Fomenko provou que é possível colocar os clássicos de forma fresca e delicada, e esse se tornou seu estilo de assinatura.
Chamada de professor
No entanto, quando razões ideológicas voltaram a ser motivo de demissão do teatro, em 1981, Fomenko aceita o convite de seu professor e destacado diretor e professor Andrei Goncharov e começa a lecionar na GITIS. A pedagogia permite que Fomenko revele completamente seu talento. Ele desenvolve sua própria metodologia, que se distingue pela musicalidade, uma melodia única do jogo. Em 1992, ele está ganhando seu primeiro curso, no total, ele consegue fazer quatro edições. Entre seus alunos estão diretores famosos: Sergey Zhenovach, Evgeni Kamenkovich, Nikolai Druchek, Ivan Popovski e atores famosos: irmãs Kutepovs, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Yuri Stepanov, Kirill Pirogov e muitos outros.
Há pessoas que se atraem como um ímã, talentos, Pyotr Fomenko era uma pessoa dessas. As fotos não transmitem seu charme gigantesco, que ele irradiava para o mundo, e os estudantes estendiam a mão para o mestre, como mariposas para a luz.
Teatro da vida
Os graduados do workshop de Fomenko estão unidos por um estilo de atuação peculiar e amor pelo professor. Em 1992, a oficina estudantil recebeu o status oficial de "teatro", cujo líder era Peter Fomenko - diretor, professor, mestre. O teatro "Workshop de Peter Fomenko" é conhecido por seu repertório clássico, atores destacados, uma atitude sensível em relação a peças e achados de direção. O teatro recebeu várias vezes prêmios: várias máscaras douradas, Crystal Turandot, prêmios e prêmios de importância russa e mundial. Fomenko não se dedicou apenas à direção, formou um repertório, montou uma trupe, procurou obter seu edifício. O teatro se tornou a coisa real de sua vida, ele ensaiou até o final de seus dias, cuidou dos atores. Mas ele também continuou a encenar peças no exterior, em particular em Paris, Salzburgo, Wroclaw.
Durante sua carreira criativa, Petr Fomenko encenou cerca de 60 apresentações e cerca de uma dúzia de filmes.
