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Teatro de Balashov: descrição, história, repertório e críticas

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Teatro de Balashov: descrição, história, repertório e críticas
Teatro de Balashov: descrição, história, repertório e críticas
Anonim

O Teatro Balashov abriu em 1918 com a performance de L.N. Tolstoi "O poder das trevas". Em diferentes anos, diretores e atores trabalharam aqui: Bityutsky V.S., Balaev A.G., Popov I.S., Tokmakov E.A., Borisova A.G., Aleksandrov L.N., Fomenko V.G. Rudyakov A., Nikitina N.Ya., Kornyukov L.A.

Que tipo de teatro é esse? Qual é o repertório do Teatro Drama Balashov? Onde ele está localizado? É sobre o teatro e sua história que serão discutidos no artigo.

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Antecedentes

Segundo a lenda, o camponês fugitivo Balash se estabeleceu no local onde a cidade moderna está localizada. Mais tarde, um acordo surgiu aqui, que começou a ser chamado de nome. Em 1780, a vila de Balashovo se tornou uma cidade na qual havia cerca de 60 metros. O assentamento urbano estava se expandindo e, em 1838, já havia cerca de 230 casas e mais de 2.000 habitantes, e em 1910 a população era de 22 mil pessoas. Antes da revolução, a cidade era um interior típico.

Canecas, nascimento e formação do teatro

O poder soviético na cidade foi estabelecido imediatamente após a Revolução. Inúmeros círculos criativos iniciaram suas atividades na cidade, com base nos quais em 1918 foi criado um teatro nacional.

Ao longo do ano, após a abertura do teatro, foram exibidas mais de 20 apresentações, entre elas “Forest”, de Ostrovsky, “The Examiner”, de Gogol, e “At the Bottom”, de Gorky.

De 1921 a 1922 Mais de 80 apresentações foram encenadas. A popularidade do teatro era muito grande, cerca de 250 pessoas assistiram a cada apresentação. O repertório do teatro e a composição da trupe eram atualizados anualmente. A vida e as atividades do teatro foram cobertas nas páginas do jornal local Izvestia.

Teatro nos tempos soviéticos

Nos anos 30, a forma de trabalho no teatro mudou dramaticamente: trupes permanentes começaram a se formar, o que afetou favoravelmente seu repertório.

O teatro começou a sair com suas apresentações nas aldeias, onde as principais tarefas eram agitar os camponeses para o melhor trabalho de semeadura e política da população.

Em 1934, o teatro se tornou a primeira fazenda coletiva interdistrital e o teatro estadual.

O repertório do teatro renovado incluiu as performances: Kirshon V. “Rafting maravilhoso”, Bill-Belotserkovsky V. “A vida está chamando”, Gorky M. “Egor Bulychev”, Furmanova D. “Rebellion”.

Um ano depois, o teatro ficou em segundo lugar em uma exibição em escala republicana de fazendas coletivas e estatais em Moscou.

O trabalho do teatro na vila continuou. Além das apresentações, foram elaborados esboços e shows, nos quais foram cantados cantinhos.

O repertório do teatro naquela época incluía peças de teatro: Afinogenova A. “Longe”, Gusev V. “Glória”, Brushtein A. “Continuação”, Pogodin N. “Aristocratas”, Gorky M. “The Last”; para crianças, foram entregues os trabalhos de Schwartz A. "Treasure", Kron A. "Rifle".

O teatro era muito popular entre o público agrícola coletivo.

Ao longo de três anos, foram realizadas mais de 700 apresentações, que foram vistas por cerca de 250 espectadores regulares. O teatro ajudou os círculos coletivos das fazendas, publicou um jornal na parede, todas as visitas de teatro à vila eram um feriado.

Os melhores do repertório do teatro de drama de Balashov na época foram considerados as performances de tais peças: A. Ostrovsky "A verdade é boa, mas a felicidade é melhor", Gorky M. "The Last", Korneychuk A. "Platão Krechet", Gusev V. "Glória", Gorky "Filhos do Sol".

Em 1937, o teatro tornou-se urbano.

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Antes da guerra, o Teatro Balashov encenou peças: Prut I. "O Décimo Nono Ano", Rakhmanov L. "Idoso Idoso", Tour E. "Em período integral", baseado no romance de Virta E. "Earth", Shkvarkina V.V. "Solidão" e "Simple Girl", baseadas no romance de Ostrovsky N. "Como o aço foi temperado", A. Ostrovsky Tempestade, Schiller F. “Astúcia e Amor”, Gorky M. “Vassa Zheleznova”, Korneychuk A. “A Morte do Esquadrão”, Markish P. “A Família Ovadis”, VA Naydenova "Filhos de Vanyushin", Balzac O. "Madrasta".

As melhores performances da temporada 1938-1939. As produções da peça de Skiba E. "A Glass of Water" e o romance de Voynich E. "Gadfly" foram reconhecidas.

Na temporada 1940-1941. peças foram encenadas: Gorky M. "The Last", Ostrovsky A.N. "Culpado sem culpa", Devala "A Governanta", Shkvarkina V.V. "Alien Child", baseado no romance de I. Goncharov "Cliff", Treneva K. "Love of Spring", Calderon P. "A Senhora Invisível", Ostrovsky A.N. A Última Vítima, Nettles K.K. "Quem ri por último."

O grande evento foi a produção da comédia de Gogol N.V. O examinador.

Anos de guerra

No 41º ano, uma guerra chegou ao país, muitos atores foram à frente como voluntários. A guerra transformou a vida do teatro em pé de guerra. O repertório começou a ser dominado por performances com temas militares; peças foram encenadas: K. Simonova, "O Cara da Nossa Cidade", A. Korneychuk, "Front", A. Afinogenov. "On the Eve", Mdivani G. "Honor", Gorky M. "Egor Bulychev", Simonova K. "Russian People", Chekhov A.P. Vaudeville e muitos outros. O tempo era muito difícil, a cidade era constantemente bombardeada, o teatro não era aquecido, havia problemas com a eletricidade, mas, apesar de todas as dificuldades da guerra, continuou a funcionar.

A vida pós-guerra do teatro

Após o término da guerra, o teatro começou a mudar para um estilo de vida pacífico, refletido em seu repertório, com encenações: Missa e Chervinsky “Em algum lugar em Moscou”, Lavrentev B. “Break”, Naidenov S. “Filhos de Vanyushin”, Ostrovsky A N. “A pobreza não é um vício”, Goldoni K. “Senhora do hotel”. Na primeira temporada do pós-guerra, foram realizadas 9 apresentações, sendo as melhores as Children of Vanyushin.

Em 1948, o teatro foi retirado dos subsídios estatais e transferido para a contabilidade de custos. O direito de compor seu repertório de forma independente foi transferido para ele, mas o Departamento Regional de Cultura ainda o reivindicou.

A performance “Dowry” de A. Ostrovsky, que apresentou o Teatro Balashov em primeiro lugar entre os teatros da região, foi muito popular entre o público.

Em 1957, o teatro tornou-se regional, tendo perdido o status de regional.

Em 1964, uma grande reforma do edifício foi realizada.

Cerca de 750 apresentações foram realizadas no teatro durante toda a sua história de existência; em diferentes anos, cerca de 40 atores e diretores trabalharam aqui. Os mais famosos deles: Karataev Alexey, Spelov Victor, Borisova Anna, Bityutsky Veniamin, Yukhnevich Innokenty, Andreev Boris, Radionova Galina.

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Em 1989, o prédio foi declarado danificado; desde então, até 2017, o teatro não teve seu próprio palco.

Teatro atualmente

Atualmente, o teatro mostra anualmente mais de 280 apresentações. É amplamente conhecido em todas as áreas da região de Saratov.

O teatro é dirigido por Vladimir Popov, Artista Homenageado da Rússia, 23 atores trabalham aqui.

O teatro organiza exposições de figurinos, apresentações de caridade. Ele trabalha com jovens; em 2016, foi realizado o Fórum da Juventude e do Teatro.

Na virada do centésimo aniversário, o teatro recebeu seu próprio palco, que perdeu em 1989. O palco está equipado com recursos técnicos modernos. O novo complexo de teatros agora também tem um playground de verão.

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A abertura do Balashov Drama Theatre, uma nova etapa, ocorreu em 3 de setembro de 2017. Neste dia, a estréia da peça "Hanuma".