Allen Ginsberg tem um lugar de destaque na cultura americana após a Segunda Guerra Mundial. Ele é um dos escritores de beatnik mais respeitados e um poeta famoso de sua geração.
Allen Ginsberg: biografia
Ele nasceu em 1926 em Newark (Nova Jersey) em uma família de imigrantes judeus. Cresceu em Paterson nas proximidades. O padre Louis Ginsberg ensinava inglês e a mãe de Naomi era professora e ativista do Partido Comunista dos EUA. Allen Ginsberg em sua juventude testemunhou seus problemas psicológicos, incluindo uma série de colapsos nervosos devido ao medo de perseguição por suas atividades sociais.
Início do movimento do bit
Allen Ginsberg e Lucien Carr se conheceram em 1943, enquanto estudavam na Universidade de Columbia. Este último trouxe um aluno do primeiro ano com William Burroughs e Jack Kerouac. Amigos mais tarde se estabeleceram como batidas-chave no movimento hipster. Conhecido por sua aparência sutil e comportamento irritável, Allen e seus amigos também experimentaram drogas.
Ginsberg certa vez usou seu dormitório da faculdade para armazenar bens roubados que adquirira de conhecidos. Diante de acusações, ele decidiu fingir ser louco e passou vários meses em um hospital psiquiátrico.
Após a formatura, Allen ficou em Nova York e fez vários trabalhos. Em 1954, no entanto, ele se mudou para São Francisco, onde o movimento da batida foi representado pelos poetas Kenneth Rexroth e Lawrence Ferlingetti.
Gritar contra a civilização
Allen Ginsberg se tornou um objeto de atenção pública em 1956, após a publicação do livro "Yelling and Other Poems". Este poema na tradição de Walt Whitman é um grito de raiva e desespero dirigido contra uma sociedade destrutiva e desumana. Kevin O'Sullivan, do Newsmakers, chamou os trabalhos de versos irritados e sexualmente explícitos e acrescentou que, segundo muitos, este é um evento revolucionário na poesia americana. O próprio Allen Ginsberg chamou "Wail" como "hálito judeu-Melville Bard".
A linguagem nova e honesta do poema surpreendeu muitos críticos tradicionais. James Dickey, por exemplo, descreveu Yelling como "um estado exausto de excitação" e concluiu que "isso não basta para escrever poesia". Outros críticos responderam de forma mais positiva. Richard Eberhart, por exemplo, chamou a obra de "trabalho forte, transformando-se em significado dinâmico … Este é um grito contra tudo o que em nossa civilização mecanicista que mata o espírito … Sua força e energia positivas vêm do poder redentor do amor". Paul Carroll chamou o poema de "um dos marcos da geração". Avaliando a influência de Scream, Paul Zweig observou que o autor "quase sozinho substituiu a poesia tradicionalista da década de 1950".
O processo
Além dos críticos chocados, o "Scream" surpreendeu o Departamento de Polícia de San Francisco. Devido à linguagem sexual gráfica do poema, o livro foi declarado obsceno e o poeta editor Ferlingetti foi preso. O processo subsequente atraiu a atenção do país e figuras literárias proeminentes: Mark Schorer, Kenneth Rexroth e Walter Van Tilberg Clark defenderam o "Grito". Schorer testemunhou que “Ginsberg usa ritmos e dicção da fala comum. O poema é forçado a usar a linguagem da vulgaridade ". Clark chamou "Scream" o trabalho de um poeta extremamente honesto, que também é um especialista muito competente. As testemunhas acabaram convencendo o juiz Clayton Horn a decidir que o trabalho não era obsceno.
Assim, Allen Ginsberg, cujas críticas sobre as qualidades do poema durante o julgamento foram generalizadas, tornou-se o autor do manifesto do movimento literário dos beatniks. Romancistas como Jack Kerouac e William Burroughs e os poetas Gregory Corso, Michael McClure, Gary Snyder e Ginsberg escreveram na linguagem de rua sobre tópicos anteriormente proibidos e não literários. As idéias e a arte do fluxo de bits tiveram uma grande influência na cultura popular nos Estados Unidos nas décadas de 1950 e 1960.
Oração memorial
Em 1961, Ginsberg publicou Kaddish e outros poemas. O poema era semelhante em estilo e forma a “Gritar” e, baseado na oração tradicional judaica em memória dos judeus, narrou a vida de sua mãe. Os sentimentos complexos que o poeta sentiu por ela, coloridos por sua luta com a doença mental, são o foco deste trabalho. É considerada uma das melhores criações de Allen: Thomas Merrill o chamou de "Ginsberg em sua manifestação mais pura e possivelmente melhor" e Louis Simpson - "obra-prima".
É isso aí!
Allen Ginsberg, cujas obras foram fortemente influenciadas por William Carlos Williams, lembrou sua caracterização escolar como "um desajeitado e provinciano de Nova Jersey", mas depois de conversar com ele "de repente percebeu que o poeta era sensível aos seus" ouvidos "nus. Som, som puro e ritmo, como os que o rodeiam, e ele tentou adaptar seus ritmos poéticos aos reais conversadores que ouvia, e não pelo metrônomo ou pela melodia da literatura arcaica.
Segundo o poeta, após uma súbita percepção, ele agiu imediatamente. Allen Ginsberg cita sua própria prosa na forma de pequenos fragmentos em 4 ou 5 linhas, correspondendo exatamente ao pensamento de conversa de alguém, organizado de acordo com sua respiração, exatamente como deveriam ter sido quebrados se fosse necessário pronunciá-los e depois os enviado para Williams. Ele quase imediatamente lhe enviou uma nota com as palavras: “É isso! Você ainda tem um?
Kerouac e outros
Ginsberg também foi significativamente influenciado por seu amigo Kerouac, que escreveu romances no estilo de "prosa espontânea", que Allen admirava e adaptava em seu próprio trabalho. Kerouac escreveu alguns de seus livros, carregando uma máquina de escrever com um rolo de papel branco e digitando continuamente em um "fluxo de consciência". Allen Ginsberg começou a escrever poesia não como ele afirma, "trabalhando nelas em pequenas passagens e fragmentos de diferentes períodos, mas mantendo a idéia em sua mente, escrevendo-a no lugar e completando-a ali".
Williams e Kerouac enfatizaram as emoções do escritor e a maneira natural de expressão em comparação com as estruturas literárias tradicionais. Ginsberg se referiu aos precedentes históricos dessa idéia nas obras do poeta Walt Whitman, do escritor em prosa Herman Melville e dos escritores Henry David Thoreau e Ralph Waldo Emerson.
Político libertário
O tema principal da vida e obra de Ginsberg era política. Kenneth Rexroth chamou esse aspecto do trabalho de Allen de "uma personificação quase perfeita da longa tradição social-revolucionária populista de Whitman na poesia americana". Em vários poemas, Ginsberg menciona a luta sindical da década de 1930, figuras radicais populares, a busca pelos McCarthy Reds e outros marcos do movimento de esquerda. No Wichita Vortex Sutra, ele está tentando acabar com a Guerra do Vietnã através de um tipo de feitiço. Em "Ode de Plutão", uma técnica semelhante é testada - a respiração mágica do poeta alivia a energia do átomo de suas qualidades perigosas. Outros poemas, como "Scream", embora não sejam de natureza política pronunciada, no entanto, segundo muitos críticos, contêm fortes críticas sociais.
Poder da flor
A atividade política de Ginzberg era fortemente libertária, ecoando suas preferências poéticas pela auto-expressão individual sobre a forma tradicional. Em meados da década de 1960, ele estava intimamente associado à contracultura e ao movimento anti-guerra. Ele criou e defendeu a estratégia do "poder da flor" quando manifestantes anti-guerra defendiam valores positivos, como paz e amor, para dramatizar sua oposição à morte e à destruição causada pela Guerra do Vietnã.
O uso de flores, sinos, sorrisos e mantras (cânticos sagrados) há algum tempo tornou-se comum entre os manifestantes. Em 1967, Ginsberg foi o organizador da "Coleção Tribal pela Existência Humana" - um evento realizado no modelo de um feriado religioso hindu. Foi o primeiro festival contracultural que se tornou uma inspiração para milhares de outros. Em 1969, quando alguns ativistas anti-guerra fizeram um "exorcismo do Pentágono", Ginsberg compôs um mantra para ele. Ele também testemunhou a defesa no Chicago Seven, em que ativistas anti-guerra foram acusados de "conspirar para atravessar as fronteiras do estado para organizar tumultos".
Manifestante
Às vezes, a atividade política de Ginsberg provocava uma reação das agências policiais. Ele foi preso em uma manifestação anti-guerra em Nova York em 1967 e dispersado com gás lacrimogêneo no Congresso Nacional do Partido Democrata em Chicago em 1968. Em 1972, ele foi preso por participar de manifestações contra o então presidente Richard Nixon no Congresso do Partido Republicano Nacional em Miami. Em 1978, ele e seu companheiro de longa data Peter Orlovsky foram detidos por bloquear trilhos de trem, a fim de parar o trem de lixo radioativo proveniente da fábrica de Rocky Flats, que produz plutônio de grau de armas no Colorado.
Rei de maio
A atividade política de Ginzberg causou-lhe problemas em outros países. Em 1965, ele visitou Cuba como correspondente da Evergreen Review. Depois de reclamar do tratamento gay na Universidade de Havana, o governo pediu a Ginsberg que deixasse o país. No mesmo ano, o poeta viajou para a Tchecoslováquia, onde foi eleito "rei de maio" por milhares de cidadãos tchecos. No dia seguinte, o governo tcheco pediu que ele fosse embora porque estava "desarrumado e afundando". O próprio Ginsberg explicou sua expulsão pelo fato de a polícia secreta tcheca ter ficado envergonhada pela aprovação universal do "poeta fabuloso americano poeta barbudo".
Místico
Outro problema que se refletiu na poesia de Ginsberg foi a ênfase no espiritual e no místico. Seu interesse por esses assuntos foi alimentado por uma série de visões que ele visitou ao ler poesia de William Blake. Allen Ginsberg lembrou-se da "voz grave e profunda da sala", que ele imediatamente, sem pensar, atribuiu à voz de Blake. Ele acrescentou que "havia algo inesquecível na qualidade específica do som, porque parecia que Deus tinha uma voz humana com toda a ternura e patriarcado infinitos e a carga mortal do Criador vivo, dirigindo-se ao filho". Tais visões despertaram interesse no misticismo, o que levou o poeta a experiências temporárias com várias drogas. Como Allen Ginsberg afirmou mais tarde, "Wail", ele escreveu sob a influência do peiote, "Kaddish" - graças às anfetaminas, e "Wales - visita" - com a ajuda do LSD.
Depois de viajar para a Índia em 1962, durante o qual se familiarizou com meditação e ioga, Ginsberg mudou sua atitude em relação às drogas. Ele estava convencido de que a meditação e o yoga aumentariam a consciência muito melhor, mas considerava os alucinógenos úteis para escrever poesia. Os psicodélicos, disse ele, são uma variante do yoga e um meio de explorar a consciência.
Conversão ao budismo
O estudo de Ginsberg das religiões orientais começou após a descoberta de mantras, músicas rítmicas usadas nas práticas espirituais. O uso de ritmo, respiração e sons elementares parecia-lhe uma espécie de poesia. Em vários poemas, ele incluiu mantras no texto, transformando o trabalho em uma espécie de oração. Ele frequentemente começava leituras de poesia com mantras para criar o clima certo. Seu interesse pelas religiões orientais acabou levando-o ao Rev. Chogyama Trungpa, um padre budista do Tibete, que teve uma forte influência no trabalho de Ginsberg. No início dos anos 1970, o poeta teve aulas no Instituto Trungpa, no Colorado, e também estudou poesia. Em 1972, Allen Ginsberg fez votos ao Bodhisattva, adotando formalmente o budismo.
O principal aspecto do treinamento de Trungpa é uma forma de meditação chamada shamatha, na qual eles se concentram em sua própria respiração. Segundo Ginsberg, leva ao acalmamento da mente, à produção mecânica de fantasia e formas mentais; isso leva a uma maior conscientização e contabilidade. O livro Breath of the Mind, dedicado a Trungpa, contém vários poemas escritos usando a meditação shamatha.
De trapos a riquezas
Em 1974, Allen Ginsberg e sua colega Ann Waldman fundaram a escola de poéticas incorpóreas de Jack Kerouac como um ramo do Instituto Naropa. Segundo o poeta, a idéia final era estabelecer uma faculdade permanente de arte na tradição tibetana, onde há professores e alunos morando juntos no mesmo prédio, que funcionará por centenas de anos. Ginsberg chamou escritores de destaque como Diana di Prima, Ron Pagett e William Burroughs para ensinar e conversar na escola. Comparando sua poesia com um interesse espiritual, Ginsberg disse uma vez que a adição de versos é uma forma de autoconhecimento para auto-aperfeiçoamento, liberando a consciência daquilo que você não é. Esta é uma forma de descobrir a própria natureza e identidade, ou o ego, bem como entender qual parte de si mesmo está fora dela.
Ginsberg sobreviveu a um equivalente literário do que é chamado "de trapos a riquezas" - de seu trabalho inicial "sujo", que era temido e criticado, até sua inclusão posterior no "panteão da literatura americana". Ele foi um dos poetas mais influentes de sua geração e, de acordo com James Mersman, "uma grande figura na história da poesia".
Anos recentes
O documentário dirigido por Jerry Aronson, Life and Times de Allen Ginsberg, foi lançado em 1994. No mesmo ano, a Universidade de Stanford pagou ao poeta um milhão de dólares por seu arquivo pessoal. Novos poemas e coleções dos trabalhos anteriores de Ginsberg continuaram a ser publicados regularmente. E suas cartas, revistas e até fotografias de colegas beatniks tornaram possível dar uma nova olhada na vida e obra do poeta.
Na primavera de 1997, Ginsberg foi diagnosticado com câncer de fígado em uma pessoa que sofria de diabetes mellitus e hepatite crônica. Depois de estudar esta doença, ele rapidamente escreveu 12 pequenos poemas. No dia seguinte, o poeta sofreu um derrame e entrou em coma. Dois dias depois ele morreu. No New York Times, William Burroughs se despediu dele, chamando-o de "um grande homem com influência mundial".
Allen Ginsberg: Livros
Os poemas dos últimos anos de vida do poeta foram coletados no livro "Morte e Glória: Poemas, 1993-1997". Este volume inclui obras criadas imediatamente depois que Allen descobriu sua doença. O colunista do Publishers Weekly descreveu a coleção como "o culminar perfeito de uma vida nobre". Ray Olson e Jack Helberg, que escrevem na lista de livros, acharam os poemas de Ginsberg "polidos, se não constrangidos", e Rochelle Ratner, em sua avaliação do Library Journal, observa que "há muitas evidências de ternura e cuidado".
A publicação póstuma de Ginsberg, Prosa Intencional: Ensaios Selecionados, 1952-1995, apresenta mais de 150 ensaios sobre armas nucleares, Guerra do Vietnã, censura, poetas como Walt Whitman e Gregory Corso, hipster e outros luminares, incluindo John Lennon e fotógrafo Robert Franke. A crítica Publishers Weekly classificou o livro como "às vezes doce, às vezes descuidado" e acrescentou que "certamente encontrará uma resposta de um amplo círculo de fãs do poeta". A Booklist considerou o ensaio de Ginsberg "mais acessível do que a maioria de seus poemas".
