No século XV, na Europa Ocidental, onde durante vários séculos o escolasticismo medieval, o teocentrismo religioso reinou na cultura, arte e filosofia, ou seja, aspiração a Deus, a negação da vida terrena, que era considerada apenas um prelúdio da vida celestial, há um fenômeno surpreendente, mais tarde chamado Renascimento, ou seja, o Renascimento. Os pré-requisitos econômicos para esse fenômeno eram a formação e o desenvolvimento das relações capitalistas, mas o Renascimento é, antes de tudo, uma reavaliação de valores e um novo olhar para uma pessoa e o mundo terrestre ao seu redor.
O homem se torna o centro, a medida de todas as coisas na terra. Isso levou a uma característica muito significativa da cultura e arte do Renascimento - a manifestação e o desenvolvimento do individualismo em uma visão criativa do mundo e na vida social. A tendência dominante nas teorias filosóficas e estéticas é o humanismo, que sustenta o valor da pessoa humana. Ao mesmo tempo, o benefício do homem é o objetivo do desenvolvimento social e cultural da sociedade.
A base do novo pensamento humanístico do Renascimento era o interesse pela cultura antiga que reviveu naqueles dias, que retratava o homem como portador universal de traços profundos de personalidade, uma personalidade brilhante. No entanto, essa interpretação da personalidade não foi apenas aceita, foi repensada. O mundo interior do homem e sua estrutura física tornaram-se uma expressão única de uma essência universal e ilimitada, com sua escala igual ao Universo, que contém o potencial de auto-desenvolvimento e auto-aperfeiçoamento.
Renascimento na Itália
A estética e a cultura do Renascimento se originaram na Itália. Essa era geralmente é dividida em quatro períodos: proto-renascentista, que começa no século XIII e é considerado o tempo do surgimento de um novo pensamento; a partir do século XV, começou o período do início da Renascença; no final do século XV - início dos séculos XVI, há um auge, chamado "Alta Renascença"; finalmente, o final da Renascença e a crise de suas idéias começam no final do século XVI.
O Proto-Renascimento também é caracterizado por uma relação muito próxima com as tradições da Idade Média, gótica e românica em arquitetura e pintura. No entanto, neste momento, as idéias básicas do futuro grande momento estão surgindo. O primeiro prenúncio de reforma nas artes visuais é o trabalho do famoso italiano Giotto (Giotto di Bondone). Suas telas são mais realistas na imagem, as figuras das pessoas e o fundo por trás delas são volumosas e atraentes. Ao mesmo tempo, a literatura italiana estava se desenvolvendo. Crie suas obras-primas poéticas de Dante e Petrarch. O início do período renascentista inclui a obra do grande artista italiano Sandro Botticelli, cujas telas refletem uma admiração tocante e profunda pela beleza feminina terrena; elas estão imbuídas de profundo humanismo e humanidade.
Em meados do século XV, o Renascimento na Itália e em toda a Europa havia se estabelecido completamente. Na pintura e na literatura, o dominante era a imagem do mundo terrestre, "de sangue puro", sentindo profundamente e amando a vida em todas as suas manifestações de uma pessoa terrena viva. A vida e os objetos do mundo real foram desenhados em grandes detalhes. A arte tornou-se realista, secular e afirmadora da vida. O desenvolvimento da arte e da arquitetura estava intimamente associado ao rápido desenvolvimento da ciência científica e da mecânica.
Alta Renascença
A floração mais alta do Renascimento ocorreu no final do século XV - início dos séculos XVI. Este período está associado às atividades de grandes criadores como Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Giorgione, Ticiano e outros.O Alto Renascimento é o pico, o florescimento das idéias do humanismo, que foram incorporadas em uma surpreendente síntese de forma, cor e conteúdo, refletida em seu efeito estético, refletido nas telas dos artistas. A criatividade dos grandes mestres se distingue pela profunda penetração psicológica, realista e sutil no mundo espiritual e espiritual do homem. Durante esse período, os artistas usam novos princípios de pintura, que mais tarde tiveram um impacto significativo na arte européia.
O Alto Renascimento deu lugar a uma era de crise. O desenvolvimento posterior do capitalismo levou à decepção causada pela inconsistência das idéias do humanismo com a realidade circundante. Esse período está associado ao surgimento de utopias - trabalhos baseados em idéias fantásticas sobre uma sociedade ideal. Os primeiros filósofos utópicos foram o inglês Thomas More e o italiano Tommaso Campanella. Na pintura, o período do final da Renascença está associado ao advento do maneirismo. Os artistas maneiristas (Veronese, Tintoretto, etc.) embelezaram deliberadamente a realidade, violando os princípios de harmonia e equilíbrio.
O Renascimento tornou-se a base do desenvolvimento e formação da arte européia. Durante esse período, os princípios básicos da criação criativa foram formados, manifestando-se no desenvolvimento da arte e da literatura ao longo de anos e séculos.
