Obras-primas do cinema da era soviética permanecem hoje, mesmo com a atual variedade de filmes, a mais popular entre os russos comuns. Todos nos lembramos e amamos os filmes "O Braço de Diamante", "Operação Y", "O Cativo Caucasiano" e "O Mentiroso Incorrigível", mas poucas pessoas sabem que os roteiros para todas essas pinturas foram escritos por uma pessoa, escritor, dramaturgo e compositor Yakov Kostyukovsky. O destino deu a esse homem talento literário e um incrível senso de humor, o que o ajudou por toda a vida.
Biografia
O futuro escritor soviético nasceu na Ucrânia em uma pequena cidade chamada Zolotonosha, na região de Cherkasy, em 23 de agosto de 1921, em uma família judia. O pai participou da Primeira Guerra Mundial, onde ganhou um prêmio militar honorário por coragem e dedicação. Naqueles anos, representantes do povo escolhido para obter a George Cross eram quase impossíveis. Este prêmio deu uma série de privilégios, incluindo o direito de entrar em uma instituição educacional de prestígio, o pai de Yakov Kostyukovsky deu sua medalha ao irmão para se tornar médico.
Logo após o nascimento de um filho, a família mudou-se para Kharkov, onde a juventude do escritor passou. A família não aderiu às tradições judaicas patriarcais, e o garoto sabia apenas ucraniano e russo. Quando criança, Yakov Kostyukovsky, como muitas crianças daquela época, admirava e reverenciava a personalidade de Stalin. No entanto, sua mãe logo explicou a ele pelo que o líder do povo realmente era "famoso" e por que ele era elogiado por todos os receptores de rádio. Kostyukovsky disse mais tarde em uma entrevista que essa era sua primeira lição política.
Desenvolvimento da criatividade
Pessoas educadas interessantes, incluindo o rabino Sendler, muitas vezes se reuniam na família Kostyukovsky. Às vezes, ele conversava com o garoto, impressionava-o com suas declarações espirituosas e lacônicas e olhares ousados. Yakov Kostyukovsky aprendeu a ler as manchetes do jornal Izvestia; além disso, os amigos de seu pai costumavam trazer livros e revistas interessantes para o garoto. Conversas amigáveis sobre literatura e história, bom humor e companheirismo - tudo isso contribuiu para o desenvolvimento das habilidades criativas da criança.
Na escola, frequentou um círculo literário, onde aprendeu sobre os gêneros, estilos e características do escritor. Enquanto ainda estava na escola, ele compôs histórias engraçadas, poemas e epigramas para o jornal da escola, ele gostava de compartilhar observações e discutir com os amigos. Os pais tentaram desenvolver suas habilidades criativas e enviaram o pequeno Jacob a um estúdio literário no Palácio dos Pioneiros da cidade, em homenagem a P.P. Postyshev. Era um lugar único onde escritores novatos ganharam experiência com o então famoso autor N.P. Trubailin.
Treinamento
Yakov Kostyukovsky desde a infância foi distinguido pela perseverança e perseverança em seus estudos, ele se formou no colegial com uma medalha de ouro e o jovem estudou no ensino superior de Moscou. Apesar da grande competição, ele foi aceito no famoso Instituto de História, Literatura e Filosofia. Essa universidade criou muitas pessoas talentosas, mas nos anos 30 a instituição estava em desacordo com o líder, Stalin acreditava que os estudantes aqui promovam o pensamento livre e o liberalismo político. Talvez por esse motivo, em 1939, todo o primeiro curso, incluindo Yakov Kostyukovsky, tenha sido enviado à frente para apoiar as tropas que executam a anexação da Ucrânia Ocidental e da Bielorrússia.
O serviço militar deu a Yakov Kostyukovsky uma experiência inestimável, novas experiências e amigos. Um ano depois, os estudantes retornaram ao instituto, mas o destino não deu a oportunidade de terminar seus estudos, a Grande Guerra Patriótica começou.
Atividade criativa
Durante a guerra, Yakov Kostyukovsky esteve na vanguarda, foi aqui, sob bombas e balas, que seu talento humorístico nasceu verdadeiramente. O jovem foi imediatamente convidado a Moskovsky Komsomolets, mas o jovem escritor abordou um tópico que era muito desagradável para a gerência sênior - sobre como lutadores destreinados morrem sob balas. Com seu artigo, ele despertou a ira de seus superiores e foi enviado para a frente, no meio, já como correspondente de guerra de Komsomolskaya Pravda.
Yakov Kostyukovsky não ficou de fora das trincheiras, ele participou ativamente da batalha por Moscou e até recebeu uma medalha de distinção, mais de uma vez caiu sob o ataque nazista e ficou chocado. Em situações extremas, o jovem não perdeu seu senso de humor único; portanto, durante uma disputa com um dos líderes ideológicos do Komsomol, ele respondeu de maneira satírica e justa à acusação fictícia, que novamente ganhou outro elo.
Trabalho jornal
Kostyukovsky Yakov Aronovich como Secretário Executivo do jornal "Pela Pátria!" novamente enviado para os eventos militares, aqui ele escreve o primeiro feuilleton e, é claro, sobre assuntos militares. Os amigos gostaram da história e convidaram o jovem correspondente a enviar seu trabalho para a revista "Spark". Lá, o feuilleton também caiu no gosto da redação, e logo a passagem foi impressa apenas durante a ofensiva alemã em Moscou. Muito estará relacionado com esta revista na vida de Yakov Kostyukovsky, onde mais tarde ele se encontrou com M. M. Zoshchenko e S. K. Olesha, os escritores criaram em conjunto o almanaque "O riso é um assunto sério".
Depois que a guerra terminou, o autor retornou ao escritório editorial de Moskovsky Komsomolets, onde continuou seu trabalho literário. Ele é dono de algumas iniciativas e inovações no jornal, por isso fez o título humorístico "Incrível, mas é verdade". As histórias de Yakov Kostyukovsky começaram a aparecer em outras revistas soviéticas Crocodile, Pepper, etc., e em 1952 ele foi aceito na União dos Escritores da Rússia.
Trabalhar com outros autores
Depois de deixar o jornalismo, principalmente devido aos crescentes sentimentos anti-semitas na sociedade soviética, Yakov Aronovich Kostyukovsky e outro escritor conhecido e estabelecido V.E. Bakhnov começaram a trabalhar juntos. Debaixo de suas canetas vêm dísticos, poemas satíricos, feuilletons, esquetes e repetições. Seu trabalho foi distinguido por um alto nível de linguagem artística, reviravoltas espirituosas, eles colaboraram com os artistas mais famosos do palco soviético. Por exemplo, é a caneta de Kostyukovskgo que possui várias performances do famoso Tarapulka e Plugs, os números do artista A. S. Belov, etc.
O resultado de seu dueto criativo foram várias peças de ação múltipla, “Random Encounters” (1955), “Um livro sem fábulas” (1960), entre outros.O último trabalho conjunto foi o filme “Penalty Kick” (1963).
Trabalhar com L. Gaidai
O auge da carreira de escritor de Kostyukovsky Yakov Aronovich ocorreu nos anos 60, quando ele conheceu o satirista M.R. Slobodsky e o famoso diretor Leonid Gaidai. Esse trio criativo apresentou ao povo russo seus filmes favoritos que há muito se tornaram clássicos: Operação Y e Outras Aventuras de Shurik (1965), Caucasiano Cativo (1967) e Diamond Hand (1969).
As frases dessas pinturas são lembradas pelos habitantes de toda a ex-URSS, curtas, engraçadas e informativas, e rapidamente foram para o povo. O laconicismo era a marca registrada de Yakov Kostyukovsky. Os roteiros, prosa, poemas e feuilleton deste escritor tornaram-se propriedade real da cultura russa do século XX.
Recursos de estilo
Seu humor era chamado de humor do sábio, tão bom e vívido eram as imagens de Shurik, hooligans ou contrabandistas malsucedidos. Kostyukovsky foi educado com os risos de Ilf e Petrov, e seus professores diretos foram Emil Korotky e Nikolai Erdman, os mestres da literatura humorística soviética. O próprio escritor criticou bastante seu trabalho como roteirista, observou que, enquanto estiver no teatro, você ainda pode editar uma peça que falhou e experimentá-la na próxima apresentação, então tudo está escrito no filme de uma vez por todas.
Yakov Aronovich enfatizou que todas as frases famosas de filmes famosos foram inventadas novamente, e não tiradas de piadas ou outras fontes. Juntamente com Slobodsky e Gaidai, eles tentaram identificar a fórmula do riso ideal, para isso era necessário entender o que era engraçado para um, e o outro talvez não gostasse. E, mais importante, a piada deve ser "animada", ligada a uma situação psicológica real.
Livros
Yakov Aronovich não trabalhou para prêmios e reconhecimento de méritos, então o objetivo era um - realizar-se, escrever o que você quer sobre tudo no mundo. Ele sentiu desde cedo a alegria da atividade criativa, porque estava compondo na escola. Tive sorte com o instituto; um espírito bastante livre, humor poético e comunicação amigável reinaram no IFLI. Mas a guerra ajudou Kostyukovsky a finalmente determinar seu caminho criativo. Aqui, em condições de medo e dor, a salvação era encontrada precisamente no humor.
O escritor começou com pequenas reprise, feuilletons, esquetes e piadas, mais tarde, em coautoria com V. Ye. Bakhnov, livros de Yakov Kostyukovsky "Você pode reclamar" (1951), "Um livro sem fábulas" (1960), "Take Your Place" (1954)) Mas geralmente seus trabalhos eram pequenos, onde algumas vezes pensamentos muito profundos eram refletidos em poucas palavras. Tais eram os famosos "Mamuarazm", de Yakov Kostyukovsky, essas notas refletiam diferentes aspectos da vida da era cessante, aqui o escritor desenhou suas observações precisas e também refletiu as conclusões de sua longa vida. Ele próprio os chamou de "uma liga de memórias despretensiosas e pouca senilidade".
Problemas de censura
Apesar da atmosfera de liberdade e simplicidade em todos os seus filmes e livros, Yakov Aronovich sofreu muito com a censura aos órgãos de supervisão soviéticos. Mesmo na escola, suas ousadas risadas satíricas desagradaram a liderança da escola, durante a guerra, ele descreveu com humor as deficiências da organização do exército, que também constantemente levavam a conflitos. No entanto, fanáticos de valores socialistas não pararam Jacob Kostyukovsky. A "caneta de diamante" do rei das comédias, como o escritor às vezes era chamado, nunca parava a atividade literária.
Todas as pinturas de Gaidai tiveram dificuldade em superar a censura estatal, geralmente cada fita passou por várias instâncias, onde os atores foram aprovados primeiro, depois o roteiro, a edição etc. Eles encontraram uma falha estúpida e absurda, por exemplo, em Diamond Hand na frase de Nonna Mordyukova: "Não ficarei surpreso, que seu marido está freqüentando a sinagoga! ”, a“ sinagoga ”foi substituída por uma“ senhora ”. As autoridades reguladoras, dizem eles, não gostaram da propaganda da questão judaica. E a famosa frase de Shurik: "É necessário, Fedya, é necessário!" foi percebido como o desejo dos escritores de denegrir o líder da revolução cubana, Fidel Castro, que em alguns círculos era chamado de "Fedya".
